$config[ads_header] not found
Anonim

Para sa unang dekada o higit pa sa pagkakaroon nito bilang isang full-time record label, tila ang Seattle's Sub Pop Records ay magkasingkahulugan ng grunge. Ang Sub Pop ay mga pangunahing kronolohikal ng matabang tanawin ng Seattle noong huli-'80s at maagang-'90 at naging isang maagang pag-aanak para sa Soundgarden at Nirvana. Matapos ang isang dekada na nabubuhay sa grunge hype, isang nakakatawang bagay ang nangyari noong '00s: Sub Pop na nanggagaling mula sa kupas na mga rock-rock stalwarts hanggang sa insanely-matagumpay na negosyo. Ito ay isang mahaba at iba-ibang kwento sa loob ng 20+ taon ng label sa trabaho, ngunit ang musika ay nakagawian kahanga-hangang. Dito, kung gayon, ang 20 sa pinakamahusay na Sub Pop LPs.

Nirvana 'Bleach' (1989)

Kapag pinalaya ang Bleach noong 1989, kakaunti ang maaaring naghinala na ito ang album upang tukuyin ang buong dekada ng '90s. Ang debut album ni Nirvana ay nakuha ang isang oras at lugar (turn-of-the-dekada Seattle), sa anyo ng masigla, mapang-akit na rock'n'roll na tila isang pagtatapos ng sampung mga nakaraang taon. Ang pinakamahusay na $ 606.17 na pag-record ng badyet ng Sub Pop na naka-istilong sa ibabaw, ang pagdurugo ay nagdurugo ng nakakasama na saloobin, na nagsisimula sa henerasyong tinukoy ng henerasyon na "Negative Creep." Kung saan ang makasaysayang hindsight ay ang talaan ay isang menor de edad lamang na talababa hanggang sa tagumpay ng Nevermind na ito ay naging retroactive platinum, ang katotohanan ay ang Bleach ay ang pagtatapos ng maaga, sa ilalim ng lupa, garahe-bound Sub Pop era.

Mudhoney 'Superfuzz Bigmuff Plus Maagang Pag-aawit' (1990)

Walang banda ang higit na magkasingkahulugan sa kasaysayan ng Sub Pop na ang grunge ni Seattle ay muling tinutuya ni Mudhoney, na mahalagang nagsilbi bilang punong bandila ng label - kung, marahil, ang isang banda na hindi mapupuksa - mula sa araw na nararapat ngayon. Nang una ay pinakawalan ng label ang debut ng Mudhoney na si LP, Superfuzz Bigmuff, ang matuwid na slab ng waks na epektibong naglalagay ng grunge-rock sa mapa. Pagkalipas ng dalawang taon, muling nakabalot sa koton sa bagong pagkahumaling ng 'compact disc, ' ito ay ginawang mas mahusay sa pagsasama ng bato-cold-classic na "Touch Me I'm Sick." Sa pamamagitan ng Mark Arm na sumisigaw ng katawa-tawa sa tuktok ng madulas, Stooges-esque racket, ito ang tiyak na jam ni Mudhoney: lasing, deranged, predisposed na may pagsusuka.

Codeine 'Frigid Stars LP' (1991)

Ang unang hindi pag-signing ng Sub Pop ay isang radikal. Ang New Yorker trio Codeine ay naglaro ng spaced-out, pinabagal, gumalaw ng alt-rock sa bilis ng isang snail. Habang naglalagay ng mga sheet ang madalas na gitar na gitara na si John Engle, ang bassist na si Stephen Immerwahr ay pinananatiling pulbos ng pulso ni Codeine, naglalaro ng mga naglalakihang basslines at umaawit sa isang hindi nagaganyak na monotone. Mga bagay tulad ng "Tatlong anghel / Holes sa iyong medyas" at "D para sa mga pinggan / F para sa sahig / Hindi na magagawa ang grade." Ang liriko kaya't ang kanilang pagiging simple ay naging malalim; Ang mga pantig na eked-out ni Immerwahr na nagdadala ng maingat na inukit na precision ng isang haiku. Ang pagtulak ng mga bagay mula sa pabulong na tahimik hanggang sa in-the-red na malakas, hinimok ni Codeine ang tunog ng mabagal, pinangasiwaan ang Mogwai sa pamamagitan ng kalahating-isang dekada, at gumawa ng isang malakas na album na may on-the-nod.

Ang Paglalakbay ni Eric na 'Love Tara' (1993)

Dati bago ang Wolf Parade, nasisiyahan ang Paglalakbay ng mga bata sa New Brunswick na si Eric (na pinangalanan, pagkatapos ng isang Sonic Youth song) ay ang unang pag-sign ni Sub Pop. Nakaluhod sa taas ng grungeya, dumating sila ng kinakailangang magulong gitara ng gitara, tahimik na malakas na dinamika, at mga thrift-store na mga thread. Ngunit ang Paglalakbay ni Eric ay hindi kailanman itinayo para sa malaking-tagumpay sa pagbabago ng panahon ng pagbabago. Kung saan naglalakas ang galit, pagkasira sa sarili, at paninirang-puri, ang Paglalakbay ni Eric ay - para sa lahat ng kanilang Dinosaur Jr-inspired guitar fuzz - matamis, romantiko, at malumanay na mapanglaw. Sapat na, ang bassist ng banda na si Julie Doiron, ay nagpakawala ng dalawang solo na LP para sa Sub Pop -1996 na Broken Girl at '97's Loneliest in the Morning - iyon ang pinakatahimik, pinakapangit na mga rekord na magpapala sa label.

Sebadoh 'Bakesale' (1994)

Matapos maipamamalas ang pagkawasak sa Dinosaur Jr, ginugol ni Lou Barlow ang kanyang mga araw at gabi na nagrekord ng isang nakalilito na smattering ng mga lo-fi ditty, na naitala sa ilalim ng mga alternatibong pangalan ng Sebadoh at Sentridoh. Gayunman, noong 1994, nanirahan siya sa dating, at si Sebadoh ay nanirahan sa isang (semi-) permanenteng banda na itinayo sa paligid ng Barlow at bassist / foil na si Jason Lowenstein. Ang ever-scrappy combo ay may edad na kasama si Bakesale, ang pinakamahusay na banda, pinaka-nakatuon, pinaka direktang trabaho. Ang talaan ay isang palabas para sa nakagaganyak na pagsulat ng Barlow, na nag-veer sa pagitan ng mga mapanirang pagsabog ng ingay at nabugbog na pagdadugo ng dugo; ang mga pagbawas tulad ng "Skull" at "Magnet's Coil" na mga klasikong nagmamahal ay nakasuot lamang ng mga scrappy, indie-rock thread.

Maaraw na Araw ng Real Estate 'Diary' (1994)

Salamat sa nagbabago na mga pag-agos ng kasaysayan, ang de-kuryenteng debut ng Araw ng Real Estate ng LP sa Araw ay dapat magsuot ng isang karangalan na, sa bawat pagdaan ng taon, ay parang higit pa sa isang millstone: para sa marami, ang Diary ay ang album na nagpalaki, crystallized, at tunay na nasipa sa buhay ang paggalaw ng emo. Wala itong nakagaganyak na pagkakapareho sa eyeliner-caked na Leto-ites ng kasalukuyang panahon ng emo; sa halip, si Jeremy Enigk at ang mga tauhan ay nakasalalay sa mga aralin na itinuro ng mga pioneer tulad ng The Hated and Embrace at nagpatugtog ng punk na musika na buong pagmamalasakit sa kanyang manggas. Ang isang matuwid na slab ng emosyonal na riffing, napakalaking pagsigaw, at tahimik / malakas na pagkabalda, umaakit pa rin sa Diary ang isang pagsamba-sumusunod na ngayon; hindi lamang para sa makasaysayang pag-iisip ng mga bata sa emo, ngunit para sa anumang tagahanga ng napakalaking anthemic alt-rock.

Anim na Daliri ng Satellite 'Paranormalized' (1996)

Wala sa lugar at wala sa swerte sa kalagitnaan ng '90, ang Anim na daliri ng Anim na daliri ng Rhode Island sa kawalang-malay, halos hindi na nag-tambol ng kahit ano kaysa sa maliit, kulto na sumusunod sa kabila ng kanilang katayuan sa pag-sign-to-Sub-Pop. Ang post-punk-inspired na pag-aasawa ng twitsyang guitars at blobby synths ay ibinigay ng combo combo ng Providence sa mga sikat na alternatibong paggalaw ng panahon, ngunit ang mga namumulaklak na gawa tulad ng The Rapture at Les Savy Fav ay napansin, na pinagtibay ang Anim na Finger Satellite bilang maimpluwensyang mga role-models. Ang kasunod na tagumpay ni John MacLean bilang disco-punk dance act Ang Juan MacLean - hindi banggitin ang paglaganap ng mga masikip na mga post-punk post-punk na lumitaw noong kalagitnaan ng '00s - ipinakita na ang Paranormalized ay simpleng album na dumating sa unahan ang curve ng pop-culture.

Saint Etienne 'Magaling na Katatawanan' (1998)

Ilang natatandaan na ang mga bayani ng soft-pop na si Saint Etienne ay isang beses ay nilagdaan, ang Stateside, hanggang sa Sub Pop. At, kung gagawin nila, ito ay karaniwang bilang isang simbolo ng kung paano ang isang beses na staunchly lokal na ito, independiyenteng label nawala sa daan nitong huli-'90. Gayon pa man, kung ang Saint Etienne ay kahit na nauugnay sa Sub Pop ay walang bisa: pinilit nila ang mga kopya ng isa sa mga magagandang album sa pamamagitan ng walang hanggan na mga Londoners, at iyon ang nararapat nating bisitahin. Ang paglabas sa mga studio ng Tore Johansson sa Stockholm, Saint-Etienne ay naka-shelf ng kanilang mga pag-aayos ng acid-house / disco para sa isang album na steeped sa vintage soul; lahat ng mayaman na chord ng piano, sugary string, push beat bass, at gintong-batang babae na si Sarah Cracknell. Ang nagpilit na himig ng singalong single na "The Bad Photographer" ay nagpapatuloy pa rin hanggang ngayon.

Damon at Naomi 'With Ghost' (2000)

Ang dating Galaxie 500 na ritmo-seksyon na sina Damon Krukowski at Naomi Yang ay nakagawa na ng ilang malambot, mapanglaw na mga LP para sa Sub Pop sa oras na nakakabit sila ng mga Hippies na Hapon. Pinatunayan nito ang isang mapalad na unyon: ang deft, glistening gitara ni Gilio Kurihara na naglalabas ng psychedelic heart beating deep sa loob nina Damon at Naomi na normal na pinipigilan na acid-folk. Ang nagreresultang, resplendent album ay nahahanap ang siyam na malumanay na mga numero na kumikinang na may init ng bagong salamin na baso; wala nang mas maganda kaysa sa hindi mapigilan na pagbabasa ni Yang ng Tim Hardin-penned na "Eulogy kay Lenny Bruce." Ang isang follow-up na live-album / road-film, Song 's 2002 sa Siren , ay marahil ay mas mahusay, na pinangungunahan ang isang underrated run ng kamangha-manghang sining para sa madalas na nakalimutan na pag-sign sa Sub Pop.

Ang Shins 'Oh, Inverted World' (2001)

Walang nakakaalam noon, ngunit ang debut ng The Shins 'na LP na epektibong minarkahan ang pagsisimula ng isang bagong panahon sa Sub Pop; kung saan ang mga musikal-sandalan na araw ng huli-'90s ay magbibigay daan sa isang walang tigil, hindi inaasahang tagumpay sa susunod na siglo. Ang combo-ipinanganak na Albuquerque ay hindi mukhang malamang na mga uri para sa tagumpay ng yunit-paglilipat; sila, talaga, isang hindi mapagpanggap na indie-pop na sangkap. Ngunit ang mga kanta ni James Mercer ay talagang mahusay.

Ugly Casanova 'Biglasin ang Iyong Ngipin' (2002)

Nakakuha ng isang pahinga mula sa Modest Mouse pagkatapos ng dapat na 'komersyal na kabiguan' ng pangunahing label ng label na Ang Buwan at Antarctica, gumawa si Isaac Brock ng isang solo-ish album na nagbubuhos ng mga kababalaghan na mga lick na gusto niyang maging whetting mula noong 1997 ng The Lonesome Crowded West. Nagtatrabaho sa labas ng kanyang rock band sa kauna-unahang pagkakataon, malinaw na naramdaman ni Brock ang kalayaan sa musika: mayroong isang tunay na kahulugan ng pakikipagsapalaran sa musika sa eksperimento ng Brian na deck na gawa ng studio na sumasali sa mga twangy na ito. Bilang isang tagasulat ng kanta, ang mga obserbasyon ni Brock na Ugly Casanova ay pareho pareho: palaging ang paghahanap ng album sa kanya na nagpapatuloy sa kanyang pag-aaral sa mahabang karamdaman sa pagiging mortal. Pagkalipas ng dalawang taon, pabalik sa helm ng kanyang rock day-job, Brock'd pumunta ng multi-platinum kasama ang Magandang Balita ng Modest Mouse para sa Mga Taong Mahilig sa Masamang Balita.

Bakal at Alak na 'The Creek Drank the Cradle' (2002)

Sam Beam ay naitala sa bahay ang isang hanay ng mga mahina, bahagya-bulong lullabies huli, huli gabi; ang balbas na bard na gumulong tape sa isang maalikabok na apat na track matapos ang kanyang asawa at bagong panganak na natulog. Ang mga pag-record ay naipasa kay Sub Pop boss-man Jonathan Poneman ni Isaac Brock, at inilabas ang label na tulad nila; nalalaman na ang bahagi ng mahika ay ang paraan ng mga ballads ni Beam na nakabitin ng malambot sa gitna ng mga kumot ng puting-ingay, tape-hiss, at humuhumaling sa silid. Inilabas ang kanyang kauna-unahan na pag-record, ipinakita ng Sub Pop ang isang awit ng pag-awit na ang mahina na inaawit na lyrics ay nagsasalita ng isang alamat, Faulknerian South na puno ng mga ilog, puno, at hayop; ang Iron at Alak na LP ay nangangako ng isang pakiramdam ng audio escapeism sa bawat pag-ikot.

Ang Mga Thermals na 'Higit pang mga Bahagi bawat Milyun-milyon' (2003)

Nawala ito sa lahat ng kasabay na paglilipat ng yunit ng The Shins at The Postal Service, ngunit ang pagdating ng The Thermals 'debut ay isang pahayag na ang Sub Pop ay bumalik sa anyo. Ang Thermals ay isang pagtatangka ng mga tagalong sundalo na si Hutch Harris at Kathy Foster (na nagawa ng oras sa Urban Legends at Hutch & Kathy) na "bumalik sa mga kabataan na punk-rock." Kaya, bumagsak sila sa isang silong at pinagsama ang tape sa isang hanay ng mga saturated-in-ingay na mga pop-punk jam na nilalaro nang malakas, mabilis, bratty, at anthemic. Ang mga ito ay mabisang demonyo - walang halaga na gastos: $ 60 - at sa kanilang malabong mga taon na nakasalalay sa Warner, tatak ng label ang The Thermals sa isang makinis na studio pagkatapos mag-sign sa kanila. Sa halip, narito, ipinaghihiwalay nila ang mga pagbawas tulad ng, at nagalak ang mundo sa pagliko.

Ang Serbisyo ng Postal 'Nagbigay' (2003)

Si Jimmy Tamborello ay natigil, na nagsisikap na gumawa ng isang follow up sa Buhay Ay Buong Ng Posibilidad, ang epic 2001 disc mula sa kanyang namatay na nahuhumaling na proyekto na si Dntel. Kaya, sa suhestiyon ng mga Sub Pop bigwigs, sinimulan ng los Angel electro boffin ang trading tapes kasama ang Death Cab para sa cutie na frontman na si Ben Gibbard, na nakipagtulungan niya sa hiwa "(This Is) Ang Pangarap Ng Evan At Chan." Bumalik-balik-balik sa pamamagitan ng post (samakatuwid ang pangalan ng banda), ang orihinal-kakaiba-couple ay sinaktan sa isang mabungaang unyon; Ang tumpak na paghuhusay ni Tamborello at paggawa ng kamalayan ng sarili ni Gibbard para sa ilan sa mga pinakamahusay na sad-electro-songs-you-can-still-dance-to mula pa sa Bagong Order. Ang album ay naging isa sa '03's sleeper hits; Bigyan ang pagbibigay ng Sub Pop ng kanilang unang Gold Record mula sa Pagdurugo.

Wolf Parade 'Apologies sa Queen Mary' (2005)

Tulad ng Iron at Alak at The Shins, dinala ng Canuck indie-rockers Wolf Parade ang daan ni Sub Pop sa kanilang isang beses, part-time na A&R, Isaac Brock. Ang pangunahing tauhan ng Modest Mouse ay kinuha ang kanyang pagkakasangkot sa Wolf Parade ng isang hakbang pa, na gumagawa ng kanilang debut na LP. Pagdating sa isang oras kung saan ang Montréal ay na-swamp sa Seattle-esque hype -nagdaragdagan ng malaking tagumpay ng Wolf Parade's pals Arcade Fire - Humihingi ng paumanhin ang pasensya kay Queen Maria mula sa mga bloke, kumita ang band na agad na nag-acclaim at fandom en masse. Itinakda ng album ang co-songwriters na sina Dan Boeckner at Spencer Krug laban sa bawat isa sa isang labanan ng kanta; at, kasama ang "Ikaw ay Isang Patakbuhin at Ako ang Anak ng Aking Ama, " "Mahal na Mga Anak at Anak na Babae ng Mga Gutom na Gutom, " at "Maniniwala Ako sa Anumang, " Nanalo si Krug ng KO.

Band ng mga Kabayo 'Lahat ng Oras' (2006)

Si Ben Bridwell ay gumugol ng walong taon sa indie-rock outfit na si Carissa's Wierd -Ang walang katapusang bridesmaids ng eksena sa Seattle - ngunit ang bassist / drummer ay hindi pa nakasulat ng isang kanta niya. Nang bumagsak ang banda noong 2004, nag-kampo si Bridwell sa kanilang inabandunang puwang na muling pagsasanay, kumuha ng isang gitara sa kauna-unahang pagkakataon sa kanyang buhay. Ito ay mabagal na pagpunta sa una, ngunit sa lalong madaling panahon ay hinampas niya ang kanyang sariling musika ng kuwerdas: isang romantikong, reverbed-out, na naka-bihis na may kaalaman sa Southern-Rock. Matapos buksan ang para sa Iron at Alak, ang proyekto ng Bridwell, Band of Horses, ay na-ink sa pamamagitan ng Sub Pop. Inihatid nila ang Lahat ng Oras, isang pasinaya na tunog na tulad ng mga naunang album ng My Morning Jacket, subalit natagpuan ang isang napakalaking madla para sa kanyang pasimpleng, pader-ng-tunog na kukuha sa Americana.

Fleet Foxes 'Fleet Foxes' (2008)

Ang isang tauhan ng mga lokal na batang lalaki sa Seattle na nahulog sa mga lap ng Sub Pop, ang Fleet Foxes ay nagmula sa wala kahit saan upang biglang saanman sa 2008; isang banda na halos kilala sa simula ng taon na nagtatapos ito sa itaas sa hindi mabilang na mga listahan ng pinakamahusay. Ang lahat ng mga scuffy beards at resplendent na apat na bahagi na harmonies, ang kanilang debut ay nilalaro sa mga alamat ng folkie; ang kanilang debosyon sa mga espirituwal na katangian ng pag-awit ng komunal na pagtawag sa mga gabi ng tag-init sa mga porch at taglamig ay sumasabog ng apoy. Nangunguna sa pamamagitan ng kapansin-pansin na talento ng mang-aawit na si Robin Pecknold - na walang kasamang kahulugan ng pagkakasundo at isang basag, si Neil Young-ish tenor - ang mga banda-psych-ish jam ng banda ay - tulad ng Band ng mga Kabayo - naihatid kasama ng paggalang-sa-sa- hilt production ng maagang My Morning Jacket LPs, at ang epekto ay walang katapusang evocative.

Walang Edad 'Mga Pangngalan' (2008)

Matapos ang isang kakaiba, komersyal na hindi matagumpay na dalawang-album na hindi pagkakasundo sa mga puting-ingay na mga shamanist na si Wolf Eyes, ilang mga kilay ang nakataas nang nilagdaan ng Sub Pop ang duo No Age sa Los Angeles, na ang 2007 na pasimula na Weirdo Rippers ay isang gawain ng hindi magandang pag-ingay na cacophony. At, gayon pa man, napatunayan nito ang isa sa pinaka-prescient, matagumpay na gumagalaw sa Sub Pop: ang pangalawang banda ng band na si Nouns, pagdating mismo sa crest ng isang nascent na maingay-indie-rock revival. Ang pagguhit mula sa iba't ibang mga diyos ng gitara ng '80s -Sonic Youth, Hüsker Dü, My Bloody Valentine - gitarista na si Randy Randall ay naglabas ng mga fistfuls ng mga effects-scorched riffs, habang ang drummer / bokalista na si Dean Spunt ay nabugbog at tinulungan ng galit ng isang hardcore na bata. Sa loob ng 30 minuto, ang mga Pangalan ay naghatid ng Walang Edad mula sa pagiging malalim hanggang sa katanyagan.

Ang Gwapo na 'Controll' ng Mukha '(2009)

Matapos makagawa ng isang hindi sigurado na pasinaya kasama ang Plague Park noong 2007, ang tagasunod ng pagkanta ng Wolf Parade na si Dan Boeckner at ang kanyang asawang si Alexei Perry ay gumalaw at ginamit ang eksaktong parehong mga elemento -bagsak na drum-machine thunk, overdriven guitar, Boeckner's Beck-like moan - upang may-akda ng isang follow-up album na mas mahusay sa bawat kalye. Malakas, matapang, at brash, ang hanay ng mga stark post-punk-ish jam na naidagdag, nangungulila, sa isang Russian travelogue na pinuno ng East. Ngunit, sa halip na maging ilang gawain ng Soviet kitsch, ang Face Control - kasama ang titular na sanggunian nito sa patakaran ng nightclub ng Moscow - ay isang pag-aaral sa kontemporaryong Russia; ang mga kanta nito ay nakakabaliw sa oligarkiya, kleptocracy, pagpatay na ipinag-utos ng gobyerno, at ipinagpatuloy ang Cold War na pag-post ng neo-Soviet Union ng Vladimir Putin.

'Dream Dream' ng Beach House (2010)

Ang Baltimore's Beach House ay nagkaroon ng isang pares ng mga kahanga-hangang album at isang kulto na sumusunod sa likuran nila nang ipinta nila sa Sub Pop noong 2009. Ang pag-sign ay nagbabayad ng agarang dibidendo, ang Beach House ay naglabas ng sparkling, crystalline Teen Dream - ang pinakamagandang album ng kanilang batang karera - lamang pagkalipas ng buwan. Ang pagtawag ng isang tag-init ng gabi ng taglamig ng pulsing ng mga chord ng organ, nakakadugtong na piano, naghugas ng labis-labis na slide-gitara, Teen Dream, ay, habang pinatutunayan ang pamagat nito, isang gawaing nakagugulo sa sekswal na pag-igting; isang bagay na malalim, umuungal na mga boses ng Victoria Legrand lahat ay malinaw na mayroong. Ang nasabing mainit na under-the-collar na tunog ay tumama sa isang chord na may mas malawak na tagapakinig; Ang unang record ng Beach House para sa Sub Pop na nagpapatunay na ang kanilang breakout.

Nangungunang 20 pinakamahusay na mga album sa mga tala ng sub pop