Ang mataas na inaasahan na humantong sa madaling pagkabigo. Iyon ang isang problema na humarang sa British singer-songwriter at alternatibong pop Roots rocker na si Nick Lowe mula sa kanyang pinakamaagang pagsisikap ng pub rock noong unang bahagi ng '70s. Gayunpaman, ang Brinsley Schwarz at Rockpile pub-rock beterano ay palaging pinamamahalaan na tumaas sa itaas ng isang mundo ng musika ng pop na hindi pa handa na yakapin siya at gumawa ng patuloy na exploratory kung hindi lubos na makabuluhang musika. Aktibo lalo na sa unang bahagi ng '80s, semento ni Lowe ang kanyang katayuan sa alamat sa pamamagitan ng maraming mga di malilimutang kanta tulad nito.

"Krimen upang Maging Mabait"

Kahit na hindi mahigpit na isang '80s tune, kapwa sa pamamagitan ng kabutihan ng hitsura nito sa album ni Lowe's 1979, Labor of Lust, pati na rin ang kahanga-hangang No. 12 na rurok sa mga pop chart sa parehong taon, ang madalas na-play, kilalang "Cruel Ang Maging Mabait "marahil ay isa sa mga awiting hindi kailanman nawawala ang subversive pop luster nito, kahit gaano karaming mga artista ang sumaklaw dito. Nangyayari lamang ito na maging isang piraso ng musika na, mula sa mga indibidwal na bahagi nito sa synergy ng buong kolektibong ito, ay nagtataglay ng halos walang hirap na kakayahang mapang-akit ang mga tagapakinig ng lahat ng mga guhitan ng musikal. Ang isang singilin na kanta ng pop-pop, ang track ay ipinagmamalaki ang wry at orihinal na romantikong senswalidad ni Lowe pati na rin ang kanyang regalo para sa post-punk melodicism, isang katangiang ibinahagi sa mga kahanga-hangang kagustuhan ng Murang Trick at Squeeze.

"Kapag Isulat ko ang Aklat"

Ang paggawa ng una nitong hitsura sa opisyal na paglabas ng studio ng Rockpile, 1980's Seconds of Pleasure, ang tune na ito ay nakakamit ng isang katulad na mataas na taas dahil sa isang symbiotic na relasyon sa pagitan ng top-notch songwriting at katangi-tanging pagganap ng banda. Marahil dahil sa hindi naka-focus na marketing o ang pagkakaroon ng kahirapan sa pag-uugnay ng Lowe at ang first-class band na kanyang isinagawa sa panahong ito, ang track na ito ay nakabalot sa mga taon ng pagiging malalim. Tiyak na hindi lamang ang halimbawa ng kalidad ng musika na napapansin nang hindi napapansin ng mga kontemporaryong tagapakinig na malamang na pinahahalagahan ito, ngunit ito ay bumubuo ng isang taimtim na nakakainis na halimbawa ng partikular na kababalaghan.

"Queen of Sheba"

Wala sa mga track mula sa 1982 na si Nick the Knife ang naging pop / rock o kahit '80s staples ng musika. Ngunit ito ang Nick Lowe na pinag-uusapan natin, isang bona fide cross-genre singer-songwriter at tao sa labas ng oras (kasama ang madalas na pakikipagtulungan at kamag-anak na si Elvis Costello) na sadyang hindi alam kung paano sumulat ng mga mahihinang kanta. Sa pamamagitan ng normal na mga pamantayan, malayo ito sa isang subpar record, ngunit maaaring patas na sabihin na tila mas kaunti ito araw-araw kaysa sa marami sa gawaing sparkling ni Lowe. Pa rin, ang tune na ito ay matatag na kahit na hindi ito partikular na nakatayo, na pinipilit ang mahuhusay na timpla ng artist ng pop at rock na may halong bansa na may katumpakan na tulad ng katrabaho. Puro papuri marahil, ngunit itinatakda ni Lowe ang mataas na bar.

"Raging Mata"

Ang follow-up record ni Lowe, ang coolly titled ngunit kahit na mas malamig na natanggap ang The Abominable Showman, ay madalas na nakikita bilang artistic nadir ng singer-songwriter. Kahit na, naglalaman ito ng ilang mga di malilimutang mga kanta na nagpapatibay sa posisyon ni Lowe bilang isang rock rock at template ng power pop para sa sinumang interesado sa mga estilo ng musika. Ang ilan sa mga pinaka-kaakit-akit na elemento ng musika ni Lowe ay palaging sabay-sabay na tradisyonalismo at mapanlikha na modernismo. Sa track na ito, ang artist ay muling nag-tap sa mga melodies ng tainga-kendi at sa pangkalahatan ay hindi nakakapinsalang rambunctiousness ng pinakamaagang bato at roll, at ang epekto ay hindi kailanman nabigo na tunog ng masigla at organikong. Hindi, hindi ito lumandi sa teritoryo ng obra maestra, ngunit ang buhay na buhay na ito, ang crackling punch ay kumakatawan sa vintage na Nick Lowe.

"American Squirm"

Kahit na pinakawalan lamang sa isang pares ng solidong '80s Nick Lowe compilations, ang tono na ito ay nananatiling isang solidong hiyas ng karera ng artist, na kinatawan ng pinakamahusay na mga impulses ng pop ng kapangyarihan. Liriko na nakaka-engganyong ito ay, ang mga elemento ng musikal ng kanta ay sumasalamin sa lahat, lalo na sa nakakahawang semi-koro: "Nagpapatuloy ito at iba pa." Ang anumang katanungan tungkol sa mga kakayahan ng melodic ni Lowe ay natutunaw agad kapag kinakaya niya ang mga melodies na tulad nito; Sa palagay ko ito ay medyo nakakabigo na ang ilan sa kanyang mga talaan ay paminsan-minsang masyadong mapaglaraw upang payagan ang talento na sumunog hanggang sa ibabaw. Para sa kadahilanang ito, marunong mag-abot ng higit sa mga album ng studio. Kaya grab ang Basher: ang Pinakamahusay ng Nick Lowe at tamasahin ang pinakamahusay na gawain ng lalaki na inilatag nang kapansin-pansin sa isang lugar.

"Half a Boy & Half a Man"

Sa panahon ng kanyang mga taon na nagtatrabaho kay Brinsley Schwarz sa eksena ng British pub rock noong '70s, binuo ni Lowe ang isang malusog na pag-aayos ng mga ugat na bato at ang mga kagiliw-giliw na mga bagong landas na maaari niyang sumabog sa pamamagitan ng pagsasama ng naturang tradisyonalismo sa isang moderno, sa huli post-punk sensibility. Sa Rockpile, nakatrabaho niya ang mga ugat na rock legend na si Dave Edmunds at pinanatili ang tiyak na interes. Bagaman ang kanyang mga unang pares ng mga album ng '80s ay napunta sa kanya ng matatag sa bagong alon at kampo ng rock sa kolehiyo, hindi kailanman tinalikuran ni Lowe ang isang pinaghalong kahanga-hanga sa bansa, blues, at pop. Ang nakatutuwang track ay sumayaw blithely na may dila nang maluwag sa pisngi, ngunit gumamit din ito ng isang dalisdis na nagmamaneho, ang ilang mga tunay na swinging organ (ang instrumento, isip mo), at isang masiglang, mayaman na walang katapangan.

"Ang Rosas ng Inglatera"

Binabalot ni Lowe ang isang praktikal kung hindi stratospheric unang kalahati ng '80s kasama ang kanyang ika-apat na album sa apat na taon, ang Rose of England, isang solidong, eclectic na pagsisikap na nagtatampok ng isa sa kanyang nangungunang mga melodies sa track ng pamagat. Sa totoong tradisyon ng British ng pagguhit nang labis mula sa mga form ng musika ng Amerikano ngunit ang pag-alis ng bago at kapana-panabik na tunog, ang mang-aawit ng songwriter, tulad ng dati, ay sumalungat sa mga uso ng panahon, na maaaring bahagyang ipaliwanag kung bakit ang kanyang hindi nababasang mga awiting pop ay laging nahihirapan sa pagkuha ng radyo airplay. Ngunit ito ay karaniwang matibay na musika mula sa isang naitatag na salita at master storyteller, at kung hindi ka naniniwala na pagkatapos isaalang-alang kung sino pa ang maaaring lumayo sa isang linya sa isang pop song tulad ng, "Para sa isang batang lalaki na walang kasalanan siya ay umiyak at umiyak."