Ano ang ginagawang espesyal sa Renée Fleming? Ang ilan ay maaaring magtaltalan na hindi siya - ngunit ang argumento na iyon ay maaaring mahirap na mapanatili pagkatapos suriin ang mataas na kadahilanan ng kanyang mga kredensyal. Sa isang daigdig na nasaktan ng libu-libong sopranos, hindi na kailangang sabihin na ang pagtatatag ng sarili bilang natatangi ay halos isang imposible na pag-asa. Ang ginintuang edad ng nasabing mga pangunguna sa pagdarasal tulad ng Maria Callas, Joan Sutherland, at Leontyne Presyo ay sa kasamaang palad; gayunpaman, ang resulta ay ang larangan ng klasikal na pagkanta ay mas malalim sa talento. Iyan ang kamangha-manghang balita para sa form ng sining na labis na paghihirap - ngunit hindi gaanong mahusay para sa mga nagsisikap na maabot ang sukdulan ng tagumpay. Ang mundo ng opera ay tulad ng isang piramide - napakaliit na silid sa tuktok. Si Renée ay nararapat na naabot ang tuktok, ngunit ang kanyang ginintuang karera ay hindi kailanman ibinigay sa kanya sa isang plato ng pilak.

Edukasyon ni Renée

Itinaas ng mga magulang na parehong guro ng pag-awit, lumaki si Fleming sa isang pambihirang edukasyon sa musikal. Sa pag-iisip na nais niyang pumasok sa pagtuturo sa sarili, nag-aral siya para sa isang degree sa edukasyon sa SUNY Potsdam. Sa panahon ng kanyang undergraduate na pag-aaral, gumaganap na nangangahulugang pag-awit sa mga off-campus bar kasama ang kanyang jazz trio. Sa pamamagitan ng paghikayat na ituloy ang kanyang klasikal na pagkanta, nagpupumilit siyang mabuhay nang hindi isa, ngunit dalawa sa mga pinaka mapagkumpitensya na mga institusyon ng musika sa bansa, pabayaan ang mundo. Mahirap na paniwalaan ngayon, ngunit bumalik sa kanyang mga araw sa Eastman at Juilliard ay itinuturing siyang ika-apat na string soprano.

Big Break ng Renée

Ang kanyang pasinaya noong 1986 sa Salzburg ay isang nagbabayad na gig, ngunit dinala sa kanya ng pansin ang malawak na gawain na kailangang gawin sa kapwa niya vocal technique pati na rin ang takot sa entablado. Ito rin sa oras na ito ay umaawit siya ng anuman para sa anumang kumpanya ng opera na babayaran siya. Nangangahulugan ito ng maraming huling minutong paglalakbay (na madalas na nagresulta sa pag-aaral ng isang papel sa eroplano at isinagawa ito nang walang kamali sa susunod na araw). Matapos ang dalawang taon na muling pagpapahiwatig, ang malaking tagumpay sa wakas ay dumating noong siya ang nanalo sa Metropolitan Opera National Auditions noong 1988. Ang pagpanalo sa kumpetisyon na ito ay humantong sa mga paanyaya na umawit sa Houston Grand Opera, Covent Garden, at New York City Opera.

Ang kanyang malaking pahinga sa Met ay dumating noong 1991 nang hindi makaya si Felicity Lott sa entablado bilang ang Countess sa isang pagganap ng Mozart's Le Nozze di Figaro. Ang pagkakaroon ng gampanan na matagumpay sa Houston, si Fleming ay hiniling na humakbang para sa isang may sakit na soprano na British. Ang kanyang pagpapakahulugan sa Countess ay nakatanggap ng mga review ng magagawa at sa gayon ay naging una sa kanyang maraming mga tungkulin sa lagda.

Kung ang isang batang mang-aawit ay nagsisikap na gumawa ng isang karera sa mundo ng opera, karaniwang kasanayan na magsimula sa karaniwang repertoire. Ang Countess ng Mozart ay binigyan ng kahulugan ng hindi mabilang na sopranos, na muli, ay tumatagal ng isang pambihirang pagsusumikap upang gawin itong individualistic o natatangi. Samakatuwid, ang mga taong makahinga ng bagong buhay sa nasabing mga tungkulin ang siyang nagliliyab sa mapurol.

Nagawang malupig ni Fleming ang tulad ng isang malaking gawain sa pamamagitan ng pagbabahagi ng kanyang talamak na kakayahang lumikha ng mga tunay na tao sa tunog na inilabas niya mula sa kanyang natatanging, madilim, at higit sa lahat, pare-pareho ang tono. Maraming sopranos ang maaaring umawit ng mataas at malakas, ngunit ang kanyang pagiging pare-pareho ng pagiging sensitibo ay nagdudulot ng isang nakamamanghang shimmer sa bawat at bawat tala na inaawit niya. Ano ang higit na kahanga-hanga ay ang kanyang kakayahan upang mapanatili ang mga maluwalhating tunog sa isang tila walang hirap na pamamaraan. Ang kanyang tinig ay hindi naghatid ng nakikinig sa isang buong bagong mundo tulad ng Callas, o ang kanyang kakayahang kumikilos bilang stellar, ngunit ang kakayahang umangkop ni Fleming ay naglalabas ng isang elemento ng katotohanan ng tao mula sa musika, na palaging napakahusay sa kanyang mga tagapakinig.

Renée Fleming Ngayon

Sa pamamagitan ng mahusay na utos ng kanyang instrumento na ibinigay ng diyos siya ay isang diba, ngunit ito ay ang kanyang saligan na kalikasan ng tao na nagdadala ng musika sa buhay. Para sa kadahilanang ito, mahahanap siya sa higit sa 60 iba't ibang mga pag-record, kabilang ang higit sa 10 solo album at maraming mga pag-record ng opera na may pinakamahusay sa negosyo. Itinampok din siya sa Album ng Ultimate Diva kasama ang Maria Callas, Leontyne Presyo, at Joan Sutherland. Ang kanyang kakayahang magamit ay humantong sa pagrekord ng mga track sa kamakailan-lamang na Lord of the Rings na soundtrack, pagiging poster ng batang babae para sa Rolex, at pagkakaroon ng mga bagong production na sadyang idinisenyo para sa kanya sa mga prestihiyosong mga bahay ng opera sa buong mundo, kabilang ang Met - hindi na banggitin ang taunang mga recital tour na madalas madalas ang Kimmel Center at Carnegie Hall. Maraming mga tao ang pinagpala ng talento, ngunit si Renée ay umabot sa tuktok dahil sa kanyang lubos na pangako, halimbawa ng pagtatalaga, at kanyang tunay na kalikasan ng tao.