Ang mga pagpipinta ng drip ng abstract expressionist na pintor na si Jackson Pollock (1912–1956) ay kabilang sa mga kilalang mga kuwadro na gawa ng ika-20 siglo. Nang lumipat si Pollock mula sa easel painting hanggang sa pagtulo o pagbuhos ng pintura sa isang piraso ng canvas na kumalat sa sahig, nagawa niyang makakuha ng mahaba, tuluy-tuloy na mga linya na imposible upang makamit sa pamamagitan ng paglalapat ng pintura sa isang canvas na may isang brush.
Para sa pamamaraang ito, kailangan niya ng pintura na may lagkit na likido (isa na ibubuhos nang maayos). Para sa mga ito, bumaling siya sa bagong mga sintetikong batay sa resin sa merkado (sa pangkalahatan ay tinatawag na "gloss enamel"), na ginawa para sa mga pang-industriya na layunin tulad ng mga spray-painting na kotse o dekorasyon sa loob ng sambahayan. Ipagpapatuloy niya ang paggamit ng gloss enamel pintura hanggang sa kanyang kamatayan.
Bakit Kulot ng Gloss Enamel?
Sa Amerika, ang mga sintetikong pintura ay nagpapalitan ng mga tradisyonal, pinturang gawa sa langis na gawa sa langis noong 1930s (sa Britain hindi ito mangyayari hanggang sa katapusan ng 1950s). Sa panahon ng World War II (1939–1945) ang mga gloss enamel paints na ito ay mas madaling magamit kaysa sa mga pintura ng langis ng mga artista at mas mura. Inilarawan ni Pollock ang kanyang paggamit ng mga modernong pintura ng sambahayan at pang-industriya, sa halip na mga pintura ng mga artista, bilang "isang likas na paglaki ng isang pangangailangan."
Ang Palote ng Pollock
Ang artist na si Lee Krasner, na ikinasal kay Pollock, ay inilarawan ang kanyang palette bilang "karaniwang isang maaari o dalawa sa … enamel na manipis hanggang sa puntong nais niya ito, na nakatayo sa sahig sa tabi ng pinagsama na canvas" at ginamit ni Pollock si Duco o Davoe at Reynolds tatak ng pintura. (Si Duco ay isang pangalan ng pangangalakal ng tagagawa ng pinturang pang-industriya na DuPont.)
Ang maraming mga pintura ng drip ng Pollock ay pinangungunahan ng itim at puti, ngunit madalas na hindi inaasahang mga kulay at mga elemento ng multimedia. Ang dami ng pintura sa isa sa mga pagpipinta ng Pollock's, ang three-dimensionality, ay maaaring pahalagahan nang ganap sa pamamagitan lamang ng pagtayo sa harap ng isa; ang pagpaparami ay hindi lamang iparating ito.
Ang pintura ay paminsan-minsan na natunaw hanggang sa punto kung saan lumilikha ito ng isang maliit na epekto sa teksto; sa iba, ito ay sapat na makapal upang maglagay ng mga anino.
Paraan ng Pagpinta
Inilarawan ni Krasner ang pamamaraan ng pagpipinta ni Pollock sa ganito: "Ang paggamit ng mga stick at tigas o pagod na brushes (na kung saan ay tulad ng mga stick) at pagbagsak ng mga syringes, sisimulan niya. Ang kanyang kontrol ay kamangha-manghang. Ang paggamit ng isang stick ay mahirap sapat, ngunit ang bastos na hiringgilya ay tulad ng isang higanteng panulat ng bukal. Gamit nito, kailangan niyang kontrolin ang daloy ng pintura pati na rin ang kanyang kilos."
Noong 1947, inilarawan ni Pollock ang kanyang paraan ng pagpipinta para sa magazine na Posible: "Sa sahig mas kumalma ako. Pakiramdam ko ay mas malapit, mas maraming bahagi ng pagpipinta, dahil sa ganitong paraan ako makalakad sa paligid nito, gumana mula sa apat na panig, at literal na nasa pagpipinta. ”
Noong 1950 ay inilarawan ni Pollock ang kanyang paraan ng pagpipinta sa ganitong paraan:
"Ang mga bagong pangangailangan ay nangangailangan ng mga bagong pamamaraan. … Sa palagay ko ay hindi maipahayag ng modernong ang panahong ito, ang eroplano, ang bomba ng atom, ang radyo, sa mga dating anyo ng Renaissance o ng anumang iba pang nakaraang kultura. Ang bawat edad ay nakakahanap ng sariling mga pamamaraan. … Karamihan sa pintura na ginagamit ko ay isang likido, dumadaloy na uri ng pintura. Ang mga brushes na ginagamit ko ay mas ginagamit bilang mga stick kaysa sa brushes - ang brush ay hindi hawakan ang ibabaw ng canvas, nasa itaas lang ito. "
Ang Pollock ay magpapahinga din ng isang patpat sa loob ng isang lata ng pintura, pagkatapos ay ituro ang lata upang ang pintura ay magbubuhos o magpatak ng patong ng patuloy, papunta sa canvas. O gumawa siya ng isang butas sa isang lata upang makakuha ng isang pinahabang linya.
Ano ang Sinabi ng mga Kritiko
Sinabi ng manunulat na si Lawrence Alloway, "Ang pintura, kahit na napapailalim sa pambihirang kontrol, ay hindi inilapat sa pamamagitan ng pagpindot; ang mga impression ng pintura na nakikita natin ay nabuo sa pamamagitan ng pagbagsak at daloy ng likidong pintura sa mahigpit na pagkawasak … papunta sa isang ibabaw na hindi matigas at matibay tulad ng isang primed canvas ngunit malambot at matanggap na bilang sukat at walang talim na pato."
Inilarawan ito ng manunulat na si Werner Haftmann na ito ay "tulad ng isang seismograp" kung saan ang pagpipinta ay "naitala ang mga energies at estado ng taong iginuhit ito."
Inilarawan ito ng artista ng sining na si Claude Cernuschi na "bilang pagmamanipula sa pag-uugali ng pigment sa ilalim ng batas ng grabidad." Upang makagawa ng isang linya na payat o mas makapal, "pinabilis o pinabilis lamang ni Pollock ang kanyang mga paggalaw upang ang mga marka sa canvas ay naging direktang mga bakas ng sunud-sunod ng artist. paggalaw sa kalawakan."
Ang kritiko ng sining ng New York Times na si Howard Devree ay inihambing ang paghawak ni Pollock ng pintura sa "inihurnong macaroni." 6
Tinanggihan mismo ni Pollock na mayroong pagkawala ng kontrol kapag nagpinta: "Mayroon akong isang pangkalahatang paniwala tungkol sa kung ano ang tungkol sa akin at kung ano ang magiging mga resulta … Sa karanasan, tila posible na kontrolin ang daloy ng pintura sa isang malaking lawak … Itinanggi ko ang aksidente. ”
Pangalan ng Kanyang Mga Pintura
Upang ihinto ang mga taong nagsisikap na makahanap ng mga elemento ng representasyon sa kanyang mga kuwadro na gawa, pinabayaan ng Pollock ang mga pamagat para sa kanila at sinimulan ang pagbilang ng mga ito. Sinabi ni Pollock na ang isang taong tumitingin sa isang pagpipinta ay dapat na "tumingin nang maingat - at subukang matanggap kung ano ang mag-alok ng pagpipinta at hindi magdala ng isang paksa o naunang ideya kung ano ang kanilang hahanapin."
Sinabi ni Lee Krasner na si Pollock "ay nagbigay sa kanyang mga larawan ng maginoo na mga pamagat … ngunit ngayon ay binibilang lamang niya ang mga ito. Ang mga numero ay neutral. Ginagawa nilang pagtingin sa mga tao ang isang larawan para sa kung ano ito - purong pagpipinta."
Pinagmulan
Alloway, L. "Itim na Mga Pintura ng Pollock." Sining sa Magasin 43 (Mayo 1969). Sinipi sa Cernuschi, p. 159.
Friedman, BH "Isang Panayam kay Lee Krasner Pollock." Sa "Jackson Pollock: Itim at Puti, " katalogo ng eksibisyon, Marlborough-Gerson Gallery, Inc. New York 1969, p. 7-10. Nai-quote sa "Ang Epekto ng Mga Modernong Pintura" ni Jo Crook at Tom Learner, p. 17.
Friedman, BH "Jackson Pollock: Nakikita ang Enerhiya ." Nakasipi sa Cernuschi, p. 89.
Friedman, BH Pakikipanayam sa "Pollock Painting." Sinipi sa Cernuschi, p. 129
Pollock, Jackson. "Ang Aking Pagpinta." Sa "Posibilidad na Ako" (Taglamig 1947-8). Sinipi sa "Jackson Pollock: Kahulugan at Kabuluhan" ni Claude Cernuschi, p. 105.
Wright, William. Pakikipanayam ng Pollock para sa istasyon ng radyo ng Sag Harbour, nag-tap noong 1950 ngunit hindi kailanman nag-broadcast. Nai-print sa Hans Namuth, "pagpipinta ng Pollock, " New York 1978, na sinipi sa Crook at Learner, p. 8.
