Habang ang 1984 ay walang pagsalang nakita ang pagpapakawala ng ilan sa mga pinakamahusay at pinakamahalagang album ng dekada, nagpatuloy din ito upang maging isang palabas para sa lahat ng uri ng mga bagong artista, estilo, at mga pakiramdam. Sa ganoong paraan, maaaring isa ito sa pinakamahirap na taon upang maghiwa-hiwalay sa isang listahan ng pinakamahusay na kanta. Gayunpaman, tungkulin ang walang-awa, at dapat kong sagutin.
Bagaman ang "Mga Bata Nais Na Lang Na Magkaroon ng Kasayahan" walang alinlangan na naramdaman ang higit pang "ikawalo" kaysa sa malambot na balad na ito, hindi nangangahulugang ito ay isang mas mahusay o mas mahalagang piraso ng musika. At ang katotohanan na si Cyndi Lauper ay may malikhaing kamay sa "Oras Pagkatapos ng Oras" at hindi ang iba pa, higit na nakasisiglang tune ay nagsasabi sa amin ang lahat na kailangan nating malaman tungkol sa kung paano "seryoso" ng isang artista na ito ng part-time na propesyonal na pakikipagbuno talaga. Mas mahusay ang pagnanasa at pagtuon sa labas ng parisukat na bilog, pagkatapos ng lahat.
Gamit ang awiting ito at sa pangkalahatan kasama ang kanyang smash hit album, ganap na lumitaw ang Turner mula sa isang niche kaluluwa / R & B karera at namumulaklak sa isang megastar. Ang pagsasama-sama ng kanyang madamdamin at walang katumbas na istilo ng tinig na may isang pag-agos ng rock sa pagmamaneho ay nagpapatunay na isang kahanga-hangang kumbinasyon dito, habang ang banayad, nagpapahayag na mga taludtod ay sumabog sa pagmamaneho ng mga bahagi ng gitara at ang pinaka-nakagaganyak na pag-awit ng storied na karera ng Turner. Ito ay isang humihiling pa rin sexy, malakas ngunit mahina laban sa puwersa ng de tour na nakatayo nang maayos ngayon.
Kahit na ang Irish band na U2 ay pa rin ng ilang taon na ang layo mula sa pamahiin, naniniwala ako na ang awiting ito ay kumakatawan sa pinakatanyag ng una nitong, mabangis na yugto ng politika sa kolehiyo. Sa katunayan, walang mas mahusay na mga sandali sa bato kaysa sa hindi malilimutan na pagbubukas ng gitara ng Edge at ang riff na naghuhugas ng buong kanta. Kung hindi ka maaaring maging inspirasyon ng isang ito, alinman sa musikal o lyrically, maaari mong na-misplaced ang iyong kaluluwa. Pinakamahusay na linya: "Libre sa wakas, kinuha nila ang iyong buhay, hindi nila maaaring makuha ang iyong pagmamataas."
Ilang mga kanta ang sumigaw ng "1984" para sa akin hangga't ang tune na ito, ngunit ang ibig kong sabihin ay sa pinakamahusay na posibleng paraan ng evocative sa halip na ang napetsahan na insulto na kung minsan ay maaaring samahan ang naturang pag-aangkin. Isang mahabang oras at chameleonic na kabit sa negosyo ng musika, naabot ni Hartman ang bihirang layunin ng pagiging perpekto ng pop dito. Vocally, siya sa labas-Halls Daryl Hall at nagtatanghal ng isang hindi mapang-akit, kaibig-ibig na asul na paningin sa kaluluwa na tinig ng boses. Naalala ng kanta ang panahon na may kasamang sakit, ngunit sa pamamagitan nito, malapit ito sa perpektong pop song.
Ang isa pang halimbawa ng isang artista na umuusbong mula sa isang angkop na lugar sa pop stardom, binago ng dating bona fide punker na si Billy Idol ang kanyang tunog sa lubos na naa-access na pop / rock nang hindi nagsasakripisyo ng kalidad, hindi bababa sa yugtong ito sa kanyang '80s career. Ang kaibig-ibig na ito, nakakaaliw na synthesizer na nagsisimula sa kalaunan ay natutunaw sa isang mahusay, sa pagmamaneho ng gitara riff na bumawas sa mga eras na mas mahusay kaysa sa anumang pop technician na mayroon. Sa kahabaan ng paraan, ang malapit-crooning ni Idol ay hindi kailanman tila pinipilit at pinatunayan na ang kanyang desisyon na pag-iba-ibahin ay isang mahusay.
Para sa akin, palaging si Peter Cetera ay parang isang matandang kapanahon na masamang henyo. Sa isang banda, ang direksyon ng pop na ipinakilala niya sa Chicago ay hindi maiiwasang tinanggal ang karamihan sa kung ano ang naging natatanging banda mula sa isang jazz-rock fusion na paninindigan. Sa kabilang banda, mahirap magtaltalan sa kalidad ng mga pagwawasto ng pop na nagresulta mula sa kanyang impluwensya. Ang awiting ito ay isang nakalulungkot na halimbawa ng pananaw na ito, dahil walang alinlangan na isang napakagandang himig. Ngunit nasasaktan marinig ang malupit na pag-alis ng seksyon ng sungay.
Ang isang bagay na maaari mong laging sabihin tungkol sa pinakadakilang '80s ng tagumpay ni Madonna ay sigurado siyang alam niya kung paano pumili' em at tiyak na alam nila kung paano siya pipiliin. Ang awiting ito ay at ang perpektong tugma para sa kanyang sexy / inosenteng persona na tumulong sa paglulunsad niya sa stratosphere. Nangyayari din ito na maging lubos na kinakalkula at mahusay na pinagsama-samang timpla ng rock, pop at sayaw na musika na sa wakas ay nakatayo bilang isang hindi ma-miss na formula. Ngunit kung wala ang Mad-one-of-a-kind delivery na ang kanta ay hindi kailanman naabot ang potensyal nito.
Isa sa mga pinaka-kilalang sayaw at nakakahiyang tunog ng mga '80s, ang pinakamalaking hit sa Ocean ay dapat kumita ng isang lugar sa listahang ito. Ang karagatan ay isang mahusay, nagpapahayag na mang-aawit, at kahit papaano ang lalim ng uka ay nakakatulong sa iyo na makalimutan kung paano nakakatawa ang mga lyrics. Ang dekada ay tiyak na mayroong bahagi ng maingat na concocted pop songs, ngunit kakaunti ang yumakap sa isang sandali sa oras na hindi natapos at walang katiyakan bilang lubos na maraming nalalaman tune na may isang hindi maikakaila malawak na apela.
Hindi kinakailangan upang malaman kung gaano kahalaga ang naisip ng isang tao na saxophone sa tunog na '80s. Ang pagkamalas ng aplikasyon ng instrumento na iyon sa pagbubukas ng ito bagsak na hit ay nagbabanta na masira ito, ngunit ang kapangyarihan ni George Michael ng melody ay hindi papayag na mangyari iyon. Kahit na ang mga lyrical missteps tulad ng "Mga pagkakasala ng paa ay walang nakuha na ritmo" ay hindi maaaring magsimulang umunaw sa dalisay na kagalakan ng tumataas at hindi nag-aalalang melody ng awit na ito. Ang kanyang overwrought na paghahatid ng boses ay namamahala din sa kahit paano sa talento lamang.
Isa sa mga pinakadakilang mang-aawit ng bato, iwanan ito kay Henley upang pagsamahin ang tulad ng isang madilim at malutong na liriko sa isa sa mga pinakamaliwanag at walang katapusang melodies ng dekada. At si Henley ay hindi tumitigil sa isa sa mga pinaka nakakaaliw na paggamit ng mga keyboard na narinig ko. Sa pamamagitan ng paglista ng heartbreaker ng Tom Petty na tagabalo ni Mike Campbell na masarap na gitara na licks at pag-input ng songwriting, ipinakilala niya ang higit pang mga layer sa klasikong pop / rock na ito. Ang awiting ito ay magiging isang hit sa anumang panahon, ngunit mas mahusay ito sa konteksto ng '80s.
