Ang musikal na musika ay anumang estilo ng musika na kumakatawan sa isang pamayanan at maaaring kantahan o i-play ng mga tao na maaaring o hindi maaaring sanay na musikero, gamit ang mga instrumento na magagamit sa kanila.

Habang nagbago ang mga oras, ang katutubong musika ay umunlad upang ipakita ang mga oras. Marami sa mga dating awitin sa paggawa at protesta ay inaawit pa rin ngayon, kahit na may mga bagong taludtod na idinagdag upang maipakita ang konteksto kung saan muling nabuhay ang mga kanta.

American Folk Music

Ayon sa tradisyonal na inaawit at ginampanan sa loob ng mga pamayanan, iyon ay, hindi nilikha o ginawa para sa tanyag na pagkonsumo, ang katutubong katutubong Amerikano ay na-embed sa pangunahing tradisyon, lumilikha ng ilang kumbinasyon ng katutubong at pop na musika, sa kalagitnaan ng ika-20 Siglo ng "folk music revival." Salamat sa radyo at naitala na musika, mga artista at tagahanga sa New York ay maaaring magkaroon ng interes sa mga katutubong katutubong sa mga estado ng Gulf. Ang mga tao sa Seattle ay maaaring matuklasan ang mga himig ng tono at mga numero ng sayaw mula sa tradisyon ng katutubong musika ng mas mababang Appalachia.

Ang tradisyonal na musikang katutubong Amerikano ay nagsimulang sumama sa mga pangunahing naitala na pop music, dahil ang Baby Boomers ay dumating nang edad nang sabay-sabay, marami sa kanila ang nakikinig sa Anthology ng American Folk Music ng Harry Smith. Ang musika ng muling pagbabangon ng tao ay naratibo pop music na may isang budhi sa lipunan. Simula noon, ang mga form na musikal na hinihimok ng komunidad (punk rock, hip-hop) ay lumaki mula sa kumbinasyon ng mga katutubong at pop na musika. Ngayon, sa ika-21 siglo, ang musikang katutubong Amerikano ay may malakas na impluwensya mula sa lahat ng mga kilusang musikal na ito.

Ang Estilo ng Musika ng Tao

Sa labas ng musicology, ang "katutubong musika" ay mas madalas na ginagamit upang ilarawan ang isang estilo ng musika na mabilis na umusbong sa huling siglo. Naririnig mo ang mga kritiko at tagahanga na magkatulad na tumutukoy sa isang artista bilang "nakakatawa, " at sa pangkalahatan ay hindi nangangahulugang naghihiram sila ng isang himig mula sa isang tradisyonal na mapagkukunan. Sa halip, ang term na iyon ay ibinibigay sa mga kanta na nilalaro gamit ang mga instrumento na hindi karaniwang nakikita sa isang rock o pop band. Kung hindi man o hindi ang kanta na kanilang isinulat sa kanilang instrumento ng tunog na makakaligtas sa buong henerasyon hanggang sa napakaraming karaniwan na tila hindi mahalaga sa maraming mga modernong kritiko at tagahanga - natagpuan pa rin nito ang "katutubong vernacular." Ang debate kung ito ay nagpapahiwatig ng tradisyon ng katutubong musika ay isang madalas na pag-uusap sa mga kritiko, musikologo at tagahanga magkamukha.

Para sa mga layunin dito, ang "katutubong musika" ay tumutukoy sa musika na nagmula o naiimpluwensyahan ng tradisyunal na musika ng Amerikano, kung ito ay isang kontemporaryong bandang mainstream na band na gagamitin ang estilo ng clawhammer banjo, o isang tropa ng throwback na naglalaro ng mga kanta ng banda ng band sa eksaktong parehong paraan tulad ng mga ito ay orihinal na inilaan. Ang musika na nagpapaalala sa tradisyon ng katutubong ay patuloy na nakabubuo sa tradisyon na iyon at pinapanatili itong buhay. Hangga't ang musika na ito ay ginawa lalo na para sa kapakanan ng pagbibigay ng boses sa isang partikular na pamayanan na ito ay nag-aambag sa patuloy na tradisyon ng musikang Amerikano.

Dahil ang katutubong musika ay pinaka-tinukoy ng mga tao na lumikha nito, mahalaga na huwag pansinin na ang mga kwalipikado tulad ng "folksinger" o "folky" ay may kahulugan na naiiba kaysa sa ginawa nila 50 taon na ang nakakaraan. Ang mga katutubong artista ngayon ay mga pang-eksperimentong nakikipagsiksikan sa iba't ibang mga genre, na nagsasama ng iba't ibang mga impluwensya sa musikal sa kanilang mga salaysay.