Ang mga label ng Stax / Volt ay homegrown na produkto ng Memphis, na mas direktang nauugnay sa musikal na kasaysayan ng pamayanan at higit pa sa isang simbolo ng pamana nito kaysa sa kahit na sa Motown. Tulad ng maraming mga tulad ng mga label ng ugat, nangangahulugan ito na nagsakripisyo sila ng commerce para sa pagiging tunay, ngunit hindi nangangahulugan na hindi sila nakuha - at kung minsan sa isang napakalaking paraan talaga. Ang listahan na ito ay kumakatawan sa pinakatanyag na Stax / Volt na mga solong sa lahat ng oras, bigat sa tagumpay ng crossover. (Itim ang tagumpay, para sa isang label na ito tunay, ay palaging ibinigay.)
Ang prodyuser / manunulat na si Al Bell ay residente ng pananalapi sa pananalapi ni Stax pati na rin isang malikhaing, na sinasamantala ang pagtaas ng kaluluwa noong kalagitnaan ng '60s at pagkatapos, nang ang Atlantiko ay hindi na nagamit para sa label, muling itinayo mula sa lupa sa pamamagitan ng pag-sign ng maraming mga kilos sabay. Ang kawani ng manunulat ng kawani na si Isaac Hayes ay isa; ang isa pang pangkat ng ebanghelyo Ang Staple Singers, na nagpasya si Bell na maging mga semi-sekular na mga tagagawa. Ang klasikong, nakasulat at ginawa ni Bell, ay ginawa lamang iyon, kahit na ang pag-record ay "just" lead singer na si Mavis na suportado ng Muscle Shoals Rhythm Section. Itala ito bilang tulong para sa kapwa Memphis at Alabama, na nakaupo sa itaas ng mga pop chart para sa isang linggo at ang mga R&B na tsart para sa isang solidong buwan.
Partikular na idinisenyo ni Otis Redding bilang isang paraan upang makarating sa mga puting kabataan matapos marinig ang ginagawa ni The Beatles kay Sgt. Ang Pepper, si Redding ay umatras sa isang boathouse sa Sausalito, CA, at isinulat ito sa lalong madaling panahon na maging pamantayan, mahalagang isang pag-aalaga sa kanyang pang-araw-araw na gawain at kung paano nito ipinakita ang kanyang sariling emosyonal na mga parke. Para sa maraming mga tagapakinig sa isang napakagulong oras sa Amerika, natural itong sinaktan ang isang kuwerdas; nakalulungkot, ang eroplano ni Otis ay bumagsak sa Lake Monona habang ang gitara ng bahay na si Steve Cropper ay naghahalo pa rin sa nag-iisa, na nag-aalis ng mahusay na sigaw - at sa amin - ng isang potensyal na kamangha-manghang bagong direksyon.
Paniwalaan mo o hindi, ang higit sa lahat na nakatulong na track na darating upang tukuyin ang pangunahing musika sa susunod na dekada ay ginagawang lamang ang # 3 na lugar sa listahang ito, dahil habang ito ay bumaril nang diretso sa # 1 sa mga pop chart, natigil ito sa # 2 Ang R&B, na pinigilan ng The Chi-Lites '"Nakita Mo Ba Siya." Ito, ang awit na kung saan ang lahat ng "blaxploitation" ay hinuhusgahan, ay talagang isang maliit na pop para sa ilang mga itim na tagapakinig, ang swooping cinematic string na ito ay tila gumagana laban sa pagkagalit ng ritmo. Ang magagandang kabuluhan ay ang pag-aayos para sa kaparehong numero na Isaac Hayes na ito at ang Chi-Lites na kanta ay bubuo ng batayan para sa Philly Kaluluwa, at sa paglaon, mag-disco, na nagpapatunay na ito ay ang (agarang) hinaharap ng R&B.
Ito ay hindi pangkaraniwan para sa dalawang malalaking hit na naitala sa parehong session, bihira para sa kanila na maputol sa dalawang magkakaibang artista, at higit pa para sa parehong mga kanta upang makamit ang iconic na katayuan. Gayunpaman iyon lamang ang ginawa ni Wardell Quezerque, ang "Creole Beethoven, " sa pamamagitan ng pag-aayos at paggawa ng awiting ito at "Groove Me" ni King Floyd kasama ang parehong mga musikero sa isang hapon. Nang magsimula ang mga DJ sa pag-ikot ng "Groove Me" (sa una na lumipat sa isang b-side!), Dumating ang Atlantiko, at nalaman ng Stax na maaaring maging mas ginto sa session na iyon. Tama ang mga ito, siyempre: Ang hit ni Floyd ay na-peak sa # 6 pop, ngunit ginawa ito ni Jean sa buong # 2, na gumagalaw ng hindi nakakarinig-ng tatlong milyong kopya ng 45.
Ang kanta na nagbigay ng retroactively na nagbibigay ng "kaluluwa ng musika" ang pangalan nito ay isinulat ni Isaac Hayes bilang isang subliminal na pagtugon sa mga nakamamatay na mga gulo ng Watts noong 1965, kung saan maraming mga nasusunog na gusali ang na-tag sa salitang "kaluluwa." Napagtanto na maaari niyang gawin ang salita bilang isang makabuluhan para sa itim na pagmamataas, isang code ng pagkakasama, binigyan sina Hayes at kasosyo na si David Porter ng kanilang kanta sa kanilang pinakanakakatawang call-and-response artist na sina Sam at Dave, na nagmarka ng isa pang # 1 R&B para sa label at pagkatapos, matapos itong makuha ng Atlantiko, kinuha ito sa # 2 pop. Lalo na, nanalo ito ng isang Grammy sa susunod na taon para sa Best Rhythm and Blues Performance, isang itim na termino ng musika na ito ay hihina nang malaki.
Ang kapansin - pansin na quintessential marid infidelity ballad, ang isa at malaking hit lamang ni Ingram ay aktwal na pinakawalan sa isang maliit na label na tinatawag na KoKo, ngunit dahil ipinamamahagi ito ng Stax, at isinulat ng isa sa mga koponan ng songwriting ng label (Homer Banks, Carl Hampton at Raymond Jackson), ang nakakatakot na pambabastos na ito ay isang tagumpay ng Stax sa lahat ngunit pangalan. Ito ay, marahil ay nahulaan, ay naging isang hit muli sa pamamagitan ng isang mahabang "rap" ni Millie Jackson, at napaka hindi nahuhulaang muling sinulit ni Barbra Mandrell. Si Rod Stewart ay kumuha din ng isang crack sa ito. Ngunit ang pinakasikat, nakakalungkot, pinaka masarap na pinahirapan na bersyon ay pa rin ang orihinal.
Ang banda ng Memphis na banda ng Stax, Booker T. at ang mga MG ay naaangkop na isa sa mga unang nagkukuwento sa mga tsart ng pop, pangalawa sa likod lamang ni Carla Thomas 'ay nagpasya na hindi Stax na tumutunog ng balod na "Gee Whiz." Ang isang Memphis DJ, na naaangkop din, ay nagbukas ito ng malawak na bukas, ang "Mga sibuyas" ay naipapansin din sa isang b-side afterthought. Hindi lamang ito ang kauna-unahan na Stax single na kumuha ng ginto, ang banda ay nakarating na sa isang milyong nagbebenta sa isang taon nang mas maaga, bilang Mar-Keys, nang lumipat ang kanilang instrumental na "Huling Gabi" na lumipat ng isang tonelada ng mga kopya para sa tagapagpauna ng Stax, Satelayt.
Si Taylor ay madalas na pinag-isipan kapag isinasaalang-alang ang epekto ng Stax, na kakaiba, dahil maraming mga artista ng tatak ang tumama sa pop ginto minsan at minsan lamang, at lalo na mula kay Taylor, ang "Pilosopo ng Kaluluwa, " ay nagkaroon ng higit pang mga hit pagkatapos ng nakatiklop na label. pinaka-kapansin-pansin ang napaka di-pilosopiko 1976 solong "Disco Lady." Lalo na, ang kababalaghan ng Blues Brothers na naayos ito ng medyo - ang komedya / bar-band SNL duo ay kumuha ng kanilang sariling bersyon ng ito sa Top 40 sa panahon ng disco, na tumutulong upang mabuhay ang estilo ng Memphis kaluluwa na si Taylor ay pinilit na iwanan.
Si James Brown, nang marinig ang "Dadalhin Ko Kayo roon, " pinayuhan ang Staple Singers na "manatili sa uka na iyon" at huwag itong iwan. Sa maraming paraan hindi nila; ang follow-up na ito, na talagang dumating sa isang taon at apat na mga pagkabigo sa pansamantalang mga pansamantalang pag-aawit, ay idinisenyo upang lumikha ng mahika na dalawang beses, at halos magtagumpay ito. Ngunit habang ang unang hit ay naisip ng isang lugar kung saan mayroong "hindi isang smilin 'na mukha / nakahiga sa mga karera, " ang isang ito ay mas unibersal, at samakatuwid ay higit na utop: "Ang kapayapaan at pag-ibig / ay lalago sa pagitan ng mga karera." Sa katunayan, napunta si Mavis hanggang sa mag-isyu ng mga personal na imbitasyon sa "mga sinungaling, " "mga manggugulo, " "mga backstabber, " marahil "mga terorista, " at kahit na "genocides."
Ang isa pang halimbawa ng blaxploitation synergy, kasama ang mas magaan-kaysa-masikip na instrumental na paggawa ng dobleng tungkulin bilang background para sa pelikulang Up Tight! ? Oo at hindi. Ang klasikong uka na ito, na bahagi ng isang mas tradisyonal na album ng soundtrack, ay lumabas ng tatlong buong taon bago si Shaft - at ang pelikula na pinag-uusapan, isang nakakatawang drama sa krimen, samakatuwid ay hindi gaanong tungkol sa ass-kicking at sutla na demanda at higit pa tungkol sa itim na aktibista ng komunidad at kung anong direksyon ang dapat gawin sa kaagad na pagkamatay ni Martin Luther King. Hindi tulad ng karamihan sa mga smash Stax, ang isang ito ay isinalin sa isang hit sa kabuuan ng lawa, na nagiging isang direktang impluwensya sa parehong mga suntok (Ang Pag-aaway ay ginampanan ito madalas) at New Wave (Squeeze ay nagbigay galang sa kanya sa kanilang klasikong "Sa Quintessence").
